Für alle empfehlenswert, die sich gern überraschen lassen von Hans Fredeweß' und Natascha Hahns bilderreicher Choreografie. Heiter und licht ist sie, amüsant (...)."

Bericht NDR, Hallo Niedersachsen vom 23.09.2012

Ausdrucksstark und kraftvoll bewegen sich die Tänzerinnen zu der Musik Schuberts, wirken mal aggressiv und zielstrebig, mal sanft und verletzlich.

HAZ

Man weiß gar nicht, wo sie verläuft, diese titelgebende dünne rote Linie. Und weiß auch überhaupt nicht, was sich jenseits der "Fine Red Line", wie das neue Stück der Compagnie Fredeweß heißt, befindet. Diesseits auf jeden Fall kraftvoller, packender Tanz. - Um Entscheidungen und die ganz persönlichen Auseinandersetzungen mit sich selbst geht’s in der neuen Tanzperformance von Hans Fredeweß, die er zusammen mit Co-Choreografin Natascha Hahn und Dramaturgin Sabine Göttel erarbeitet hat. Der Tanz und die modern-sinfonische, von bulgarischen Mythen inspirierte Musik des bulgarischen Komponisten Wladimir Bogdanov passen sehr gut zueinander. Zu bewegenden Streicherlinien, kontemplativen Chor- und Orgelklängen winden, drehen und rollen sich die Tänzer Tsori Bar-Natan, Simon Beyer-Pedersen, Hanna Farina Blisnjuk, Wan-Ling Liao und Natascha Hahn. Die Tänzer verknäueln sich, die Gruppen lösen sich schnell wieder auf, Tänzer lassen sich fallen und tasten sich zueinander oder voran – und vorher kraftvolle Bewegungen frieren ganz plötzlich ein . – Man spürt förmlich das Ringen um Entscheidungen der Akteure. Schön, wie die fünf Körper im roten Licht auf der Bühne nach hinten rollen und in einer embryonalen Schutzhaltung liegen bleiben. Am Ende Bravos und langer Applaus.

Neue Presse Hannover

Die Tänzerinnen der Compagnie Fredeweß spielen mit leicht wirkenden Figuren, mit der oberflächlich rein formalen Schönheit der Chopin-Klänge, brechen diese mit finsteren Grimassen. Immer wenn die Klangkulisse droht, jegliche Emotion zu verlieren, setzen die Tänzerinnen auf schnelle, energische Schritte, posieren als die "Drei Engel für Charlie" mit imaginären Pistolen und kichern wie Teenager. Irene Schröder aus Dresden zeigt eine beklemmende Choreografie, bei der sie sich auf dem Boden liegend freizutanzen scheint, nur um später wie eine getriebene Marionette den immer schneller werdenden Klavierklängen zu folgen. Und die Niederländer Minke Elisa Brands und Paolo Fossa machen aus der eigenwilligen Chopin-Interpretation ein Beziehungsstück, in dem man sich näher kommt, sich Grenzen aufzeigt, sich trennt und wieder annähert. Selten wurde ein Komponist so vielfältig und spannend in Szene gesetzt.

Hannoversche Allgemeine Zeitung, 16.04.10

Pantherartig, elegant, aber dennoch kraftvoll bewegen sich die Tänzerinnen über die Bühne. Rollen, Springen, Pirouetten, synchon, gegeneinander oder miteinander ... Sauber getanzt, gut inszeniert, aber sehr abstrakt ist "Liebe Drama Wahnsinn" nur etwas für echte Fans des Tanztheaters.

Neue Presse 30.10.09

"La Valse" - ein Reigen aus Aufbauen und Zerstören, Hoffnung und Enttäuschung, Lebenslust und Todestrieb. Zu Maurice Ravels narkotisierendem Abgesang auf den Wiener Walzer spürt Natascha Hahn den Spuren einer Zeitenwende im Körper nach.

Die Tänzerinnen "harmonieren präzise und bewahren doch ihre spezifische Persönlichkeit. Andrea Schiefer die nüchtern-kecke in Orange. Elise Hoffmann die abgezirkelte, energetische in Türkis. Fernanda Lima wie ein Joker im zweiten Teil im knallroten Kleid, Sinnlichkeit verströmend. Und mit geschmeidiger Kraft und Größe auftrumpfend Natascha Hahn in Violett, dunkel wie die tiefen, schweren Töne der Sinfonie. Wie Klangfarben umspielen sie sich, jede spiegelt auch ein anderes Wahrnehmen der Töne. Man beginnt die Musik zu sehen... Und wenn sie Konventionen durchbrechen, im Gorillasprung hopsen oder Kampfduelle tanzen, verkörpern sie einen Witz und eine Lebendigkeit, die man im Klangchaos überhören könnte. Begeisterung bei der Premiere".

Neue Presse, 05.09.08

Zwei junge Frauen interpretieren die Verwandlungen im Lauf des Lebens im Tanz. (...) Exquisit waren die Tänzerinnen Elise Hoffmann und Andrea Schiefer auch ohne die Dritte im Bunde. Die Synchronität ihrer Bewegungen zur Musik war kaum zu übertreffen. (...) Von übermütig schäumend bis ängstlich erzitternd - die ausdrucksstarke Mimik der Frauen zitierte alle menschlichen, nicht nur "fraulichen" Seelenzustände.

Neue Presse Hannover, 29.02.08

Zwei Tänzerinnen und zwei Tänzer im Spannungsfeld, im Miteinander, in der Ambivalenz der Geschlechter. Sie winden sich, drehen, rollen, bewegen sich in geometrischen Formationen und in Pas de Deux (…). Originell: In den Videosequenzen von Anne Nissen stoppt alles, um gemeinsam den Statements von Menschen aus Hannover über Freiheit, Schwächen und Möglichkeiten im Leben zu lauschen. Am Ende langer Applaus für die einstündige Performance.

Neue Presse Hannover, 15.09.07