Die Tänzerinnen "harmonieren präzise und bewahren doch ihre spezifische Persönlichkeit. Andrea Schiefer die nüchtern-kecke in Orange. Elise Hoffmann die abgezirkelte, energetische in Türkis. Fernanda Lima wie ein Joker im zweiten Teil im knallroten Kleid, Sinnlichkeit verströmend. Und mit geschmeidiger Kraft und Größe auftrumpfend Natascha Hahn in Violett, dunkel wie die tiefen, schweren Töne der Sinfonie. Wie Klangfarben umspielen sie sich, jede spiegelt auch ein anderes Wahrnehmen der Töne. Man beginnt die Musik zu sehen... Und wenn sie Konventionen durchbrechen, im Gorillasprung hopsen oder Kampfduelle tanzen, verkörpern sie einen Witz und eine Lebendigkeit, die man im Klangchaos überhören könnte. Begeisterung bei der Premiere".
Neue Presse, 05.09.08

"Zwei junge Frauen interpretieren die Verwandlungen im Lauf des Lebens im Tanz. (...) Exquisit waren die Tänzerinnen Elise Hoffmann und Andrea Schiefer auch ohne die Dritte im Bunde. Die Synchronität ihrer Bewegungen zur Musik war kaum zu übertreffen. (...) Von übermütig schäumend bis ängstlich erzitternd - die ausdrucksstarke Mimik der Frauen zitierte alle menschlichen, nicht nur "fraulichen" Seelenzustände."
Neue Presse Hannover, 29.02.08

"Zwei Tänzerinnen und zwei Tänzer im Spannungsfeld, im Miteinander, in der Ambivalenz der Geschlechter. Sie winden sich, drehen, rollen, bewegen sich in geometrischen Formationen und in Pas de Deux (…). Insgesamt stimmt die tänzerische Leistung von Natascha Hahn, Elise Hoffmann, Yiannis Avakoumidis und Jorge Leandro; gelungen auch die während des Tanzes auf den Punkt gesetzten Geräusche und Wortsequenzen der Akteure. Originell: In den Videosequenzen von Anne Nissen stoppt alles, um gemeinsam den Statements von Menschen aus Hannover über Freiheit, Schwächen und Möglichkeiten im Leben zu lauschen. Am Ende langer Applaus für die einstündige Performance."
Neue Presse Hannover, 15.09.07

"Eigensinnige Bewegungen, dazu klassische Musik, Wortfetzen von Jugendlichen, die sich über Ausländerhass austauschen. Fredeweß und Hahn zeigen viele kleine Stücke, und der Zuschauer wechselt ständig die Perspektive. Nach einer guten Stunde erklingt der Schlusspfiff und die Zuschauer sind beeindruckt, wie viel ein Fußballabend hergeben kann."
Neue Presse Hannover, 16.09.06

"Die Stimmen, mit Beats unterlegt, stellen mit Hip-Hop- und Elektroklängen einen gelungenen Gegenpart zur Symphonik Jean Sibelius’ dar. Tänzerisch macht die Compagnie Anleihen beim klassischen Ballett, beim Modern Dance und – das ist neu – beim akrobatischen Break- und Streetdance. Der spezifisch fredeweßsche Bewegungskosmos entsteht auch diesmal durch die tanzend verfremdeten Alltagsbeobachtungen: sich aufwärmende Spieler, Fouls und Versöhnungen, Verletzungssimulanten und engagierte Torhüter. Die humorvollen Bewegungsminiaturen werden zu wiederkehrenden, variierenden Motiven."
Hannoversche Allgemeine Zeitung, 16.09.06

"Ohne die sonst übliche Distanz zwischen Zuschauern und Bühne konnten die Kinder die Tänzer bei ihrer schweißtreibenden Arbeit beobachten und anschließend befragen. … Auch wenn die Vorlieben der Kinder eigentlich in Richtung Hip-Hop gehen, kamen das dynamische Springen und das Über-den-Boden-Rollen doch sehr gut an und wurden engagiert nachgeahmt. Und so fiel das Fazit nach zwei Schupperstunden durchaus positiv aus: 'Uncool, aber macht trotzdem total Spaß.' "
Hannoversche Allgemeine Zeitung, 23.02.06

"Küssen erlaubt! ist eine Mischung zwischen professioneller Aufführung, tanzpädagogischem Gespräch und öffentlicher Probe. … Der Zuschauer erlebt modernen Tanz als Prozess, er bekommt einen Eindruck von der Entstehung von Bewegungsabläufen, von der harten und unglamourösen Arbeit, die dem Ergebnis vorausgeht."
Hannoversche Allgemeine Zeitung, 19.09.05

"… Da wird das Flirren des Rummels fühlbar, das Kribbeln, das Hin und Her…"
Neue Presse 25.06.05

"Beeinflusst von Gerhard Bohners reduzierter Bewegungsrecherche glückt dem Tänzer und Choreografen aus Hannover im Spiel mit Schwerpunkt, Horizontale und Vertikale ein formal vielfältiges wie inhaltlich vieldeutiges Solo."
Hamburger Abendblatt  

"Sehr nah an Balkenhol gestaltete der Choreograf und Tänzer Fredeweß seine Figuren: verloren in unschlüssiger Haltung und ohne expressive Geste, der Öffentlichkeit ausgesetzt und dadurch verunsichert, spröde und unnahbar, aber von klarer Schlichtheit - eine beeindruckende tänzerische Umsetzung."
Hamburger Morgenpost